2008年新春ドラマの「のだめカンタービレ　パリ編」で登場。ドラマの中では、自分の音楽に行き詰まったのだめが、誘われるように寄った教会で聞いた曲です。のだめのなかのわだかまりを溶かしてゆく、やさしい響きに、私も涙してしまいました。
のだめの焦りや迷いや悩みに、本当に「がんばれ」「がんばれ」って声援送りつつ自分に重ねてしまっていたので、なんか、私の中のわだかまりもゆっくりと溶かしてくれたような気がします。

原作漫画では出てこない曲ですが、すごくいい曲を選択されたのだなぁと感動しました。

どこかで聞いたことがあるけど、特に誰の曲なのか気にしてなかった曲でした。
だから、あらためて「モーツァルト」といわれたときに、「そうなの！？」って驚いてしまったのです。
讃美歌って、特に誰が作曲者って気にしないところがあると思うんですよ。その賛美歌のような、「神様のギフト」のような曲だと思っていたのです。

モーツァルトって昔は好きじゃなかったんですが、今は素直に「好き」と言えるかもしれません。この曲を聞いて、ますます「好き」になりました。
モーツァルトの曲の中で、最も「美しい」曲なのではないでしょうか。ニ長調というのもやはりポイント？モーツァルトの書簡で「お父さんの好きなニ長調で作った曲です！」という言葉があったので。（これは「のだめカンタービレ」の漫画に掲載されてました(^^))

疲れたとき、嫌なことがあったとき、心に自分でも説明しきれないようなしこりが生まれたとき、この曲を聞くと不思議と、すーっと消えて小さな光が残るような、そんな気持ちになります。
（2008.1.13記）

『のだめカンタービレ』8巻。ライジングスターオーケストラ（以下ＲＳオケ）。くろきんがソリストの曲でございました･･････。くろきん、好きですね縲怐B武士になってるってのがいいじゃないですか。うちの姉も「だめなものはだめなんだよ」というところが好きらしいです。

モーツァルトは、ほんと、あんまり聞かなかったんですけど。ベートーベン先生と同じく「聞かず嫌い」だったようです。いいっすね。あの明るさ！　かつ、私、オーボエは結構好きなのですよ。

この曲は買ってからしばらくの間、車通勤のお供となっておりました。朝からモーツァルトを聞くとね、ちょっと元気が出ます。いや、なんか「朝」って感じの響きじゃないですか。特に1楽章からちゃんと聞くと、元気な気持ちになります。2楽章からとか、そういう中途半端なことはやっちゃいけないですけどね。（ちなみに、私の家から会社までの距離で流していてぴったりと終わるのは、チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番です。駐車場で止めたときに演奏も終わったのはびっくりしましたヨ）

しかし、今までモーツァルトの曲は「独特の響き」だと思ってたんですけど、それって楽器編成が少ないからなんですねぇ。あと、曲の雰囲気と。私が思ってる「古典的な響き」ってのは楽器が少ない響きなのかもしれないな。この曲は「のだめ」でも35人編成って言ってますが、実際に楽器は弦とホルン2本とオーボエ2本らしいです。そういやーと漫画を読み返してみたんですけど、そうですね。他の楽器はいないです。

第1楽章は、弦楽器から始まって、オーボエへ繋がります。このオーボエが出てくる瞬間、なんかすっごくにんまりしてしまうんですよ。なんか、かわいいの。
トレモロと高い音が大好きです。私、トレモロ好きです。ホルンでもときどきやりますが、やっぱりオーボエのトレモロって綺麗で、そして、かわいい。高い音の伸ばしなんかは、なんか気持ちいいですね。高い音も下手すると「きー！」ってなるのかもしれないんですけど（まぁ、そこはプロだから･･････）、心地よいです。

第2楽章はゆったり。優しい曲なんですけど、後半、切なくなってきます。同じようなメロディなのに、なんで最後の方は切ないのかな？

第3楽章はオーボエのメロディも、ちょこちょことしててかわいい最初の部分とか大好きです。何回目の繰り返しかなぁ。「タラララ」っていうのを2回吹くところがあるんです。そこが好きだな。

始終、あったかな気持ちになれる曲だなと思いました。やっぱりオーボエの音は気品あるけど、かわいい感じがして好きです。 (2004.8.29記）

その他のＣＤ紹介（Amazonより）

モーツァルト:オーボエ協奏曲 演奏：ハインツ・ホリガー, ニュー・フィルハーモニア管弦楽団 指揮： エド・デ・ワールト

モーツァルト : クラリネット協奏曲イ長調 演奏：アカデミー・オブ・セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ, ハインツ・ホリガー 指揮： ハインツ・ホリガー

モーツァルト:オーボエ協奏曲 演奏：ゲルハルト・トゥレチェック, ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 指揮： カール・ベーム